نوشته‌ها

اوضاع نا به سامان تدریس موسیقی در ایران

📚تحلیل هفته: تدریس موسیقی

📌اوضاع نابه سامان تدریس موسیقی در ایران

📝 هر کدام از ما اگر بخواهیم در زمینه هنر فعالیتی (آماتور یا حرفه ای) داشته باشیم می بایست منابعی را بیاوریم و آن ها را در این راه صرف کنیم.
زمان(عمر)، پول، انرژی، فرصت های از دست رفته در زمینه های دیگر، از جمله منابعی هستند که هر فردی به میزانی که میخواهد در هنر پیشرفت کند، می بایست مصرف کند.

▫️حال سوال اینجاست عادلانه است که این منابع درچه راهی صرف شود؟
علاقه مندان به هنر این موارد را به میزان کم یا زیاد، مصرف می کنند تا بتوانند به هدفی که در هنرآموزی دارند برسند. پس بدیهی است این منابع (زمان،عمر هنرجو، پول، انرژی فکری و فیزیکی، فرصت های از دست رفته) می بایست در راه آموختن به هنرجو به کار گرفته شود.نکته مهمی که باید مد نظر باشد اینکه برای رسیدن به هدف، باید راه صحیحی نیز انتخاب شود و کسانی که به هنرآموزان درس می دهند می باید بر اساس اصول صحیح و منطقی اینکار را انجام دهند.

متاسفانه به دلیل عدم وجود سرپرست و نهادی که به صورت استاندارد در زمینه معرفی مدرسان موسیقی فعالیت کند، بارها دیده شده فردی که فقط ۵ سال!! نوازندگی کرده اقدام به تدریس ساز و آواز!!!! می کند. در زمینه آواز نیز وضع به همین منوال است و هر چه از مرکز ایران دورتر می شویم این مسایل بسیار بیشتر است.
شاید استدلال این افراد این باشد که ما حداقل اصول مقدماتی و آنچه که بلدیم را می توانیم به هنرجویان مبتدی منتقل کنیم و آن ها را برای دوره های عالی آماده کنیم. بارها از سوی اساتیدی که دوره های عالی سازی یا آوازی را تدریس می کنند اعلام شده که نحوه تدریس به هنرجویان اشتباه است ولی هیچ نهادی این گوشزد کردن و تجزیه و تحلیل چرایی این هشدار را، بررسی نمی کند چون به واقع موسیقی در ایران هیچ سرپرستی ندارد.

▫️سوال بعدی این نوشتار این است که اگر این استدلال که کسانی که چند سالی آواز یا ساز کار می کنند می توانند تجربیات خود را در قالب آموزگار به هنرجویان مبتدی منتقل کنند درست بود، پس چرا اساتید واقعی و بزرگ به نحوه تدریس غلط و اشتباه بارها و بارها اشاره کرده اند؟
اگر در رشته هایی مانند فوتبال دقت کنیم میبینیم مربیان دوره ها و مدرک ها و سطوح مختلفی دارند که به صورت مشخص و شفاف تمام فرآیندهای آن معلوم است.
امروزه جوری شده است که کافی است چند سالی ساز یا آواز کار کرده باشید و لباس شیکی بپوشید و خوش سخن هم باشید و به آموزشگاهی مراجعه کنید! (یا حتی آگهی دهید و در منزل خود تدریس کنید) و به ناگاه فردا شما استادی هستید که در جهت کسب درآمد زایی آموزشگاه و خودتان شهره شهر خواهید بود.

▫️سوال بعدی این است هنرجویی که بی خبر از همه جا به آموزشگاه هایی که هیچ نظارت علمی روی آن ها نیست مراجعه می کند چه اتفاقی رخ می دهد جز اینکه تمام آن منابعی که هنرجو در این راه آورده است برای تامین منافع دیگران صرف می شود. هنرجویانی که بعد از سال ها فعالیت انبوهی از اطلاعات غلط در ذهن آن هاست که از نظر زمانی و اصلاح ذهنی هرگز قابل جبران نخواهد بود.

اصلی وجود دارد که بر اساس آن، واقعیات همیشه بر اساس رویدادهایی که در طول زمان اتفاق افتاده تعریف می شود و نه بر اساس آرزوها و خیالاتی که عملی نشده است. بر این اساس عاشقان هنر باید بدانند نه از متولیان حکومتی و نه از کسانی که نهادهای خصوصی را راه اندازی کردند و خود را با رانت متولی موسیقی معرفی کردند هیچ امیدی نباید داشت و می بایست طرحی نو در اندازیم.
پیشنهاد می شود بزرگان موسیقی، به صورت خودجوش در این زمینه فعالیت را آغاز کنند، و می توان با تامین مواردی مانند:
برگزاری دوره های فشرده تربیت معلم برای کسانی که می خواهند معلم آواز شوند،
سطح بندی معلم های آواز بر اساس موارد مشخص،
نظارت علمی بر روند فعالیت آموزگاران آموزشگاه ها،
نظارت و فراهم کردن روند تدریس از مجاری قانونی(آموزشگاه)،

سر و سامانی ابتدایی به وضع تدریس در موسیقی داد.

نوشته: بیدل
*با ذکر منبع از متن استفاده کنید

تدریس آواز توسط محمد منتشری

📌محل تدریس استاد محمد منتشری (تدریس ردیف آواز ایرانی)

🔖 یکشنبه ها: آموزشگاه دلشدگان، تهران، میدان رسالت
📞شماره تماس: ۰۲۱۷۷۲۲۰۰۸۸ – ۰۲۱۷۷۲۰۹۶۵۷

🔖دوشنبه ها: آموزشگاه مهرتاش، تهران، خیابان دولت
📞شماره تماس:۰۲۱۲۲۷۶۷۴۶۷

🔖سه شنبه ها: آموزشگاه هنر پارسه، تهران، خیابان مفتح شمالی
📞شماره تماس: ۰۲۱۸۸۳۰۲۹۶۹

🔖چهارشنبه ها: آموزشگاه سایه سار، تهران، خیابان هفت تیر
📞شماره تماس: ۰۲۱۸۸۳۴۳۷۵۷ – ۰۲۱۸۸۸۳۹۸۷۸

📣قابل توجه دوستان

▫️برای تهیه پک ردیف آوازی استاد محمد منتشری، هر گونه سوالی در مورد قیمت، نحوه خرید و ارسال پک دارید، با شماره تلفن، انتشارات ماهور، تماس بگیرید.
شماره تماس انتشارات ماهور: ۰۲۱۷۷۶۰۱۰۲۰

▫️هرگونه سوالی در مورد مقدار شهریه، روز و ساعات کلاس دارید، با یکی از آموزشگاه هایی که استاد تدریس دارند تماس بگیرید.

▫️هر عزیزی که با استاد محمد منتشری عکس داره و دلش می خواد در کانال گذاشته بشه، برامون بفرسته تا با اسم خودشون در کانال به اشتراک بزاریم
حتی اگر اون عکس یادآور خاطره ای هم برای شما هست می تونید خاطره رو هم بگید تا همراه عکستون در کانال بزاریم. آی دی بنده جهت ارتباط

@navayemehrabani

شیوه تدریس محمد منتشری

محمد منتشری

شیوه تدریس محمد منتشری

با خواندن این مقاله موارد زیر برای شما شفاف خواهد شد:
📌آیا جناب منتشری به هنرجویان مبتدی درس می دهد؟
📌آیا تحریرهای مطول ردیف مهرتاش را می توانم یاد بگیرم؟
📌 آیا حتما نیاز است پیش استادی برویم که ردیف درس می دهد؟
📌 نوع تربیت بداهه خوان شدن توسط استاد منتشری چگونه است؟
📌 موفقیت شیوه تدریس مهرتاش شعاری و حرفی بوده یا عملا ثابت شده است؟

📝 آموزش موسیقی آوازی ایران در طول تاریخ به شیوه‌های مختلفی صورت پذیرفته است، اما در این نوشتار، به اوایل سال‌های ۱۳۱۰ برمی‌گردیم. در این سال‌ها یکی از کسانی که آموزش آواز را متحول و جامع کرد و در این زمینه از هم‌دوره‌ای‌های خود متمایز شد اسماعیل مهرتاش بود.

اسماعیل مهرتاش، با تأسیس جامعه باربد، زمینه آموزش آواز را از مرحله مقدماتی و تئوری تا مرحله پیشرفته و اجرایی برای هنرجویان خود فراهم ساخت و به نوعی اولین مرکز آموزشی- اجرایی ایران در رشته آواز اصیل را افتتاح کرد.

شیوه کار مهرتاش در آن سال‌ها این‌گونه بود که با تشکیل کلاس‌های گروهی و با استفاده از ردیف‌های منظم آوازی که خود مبدع آن بود، هنرجویان و علاقه‌مندان به آواز را تحت آموزش خود می‌گرفت. همچنین به دلیل اینکه در جامعه باربد رشته‌های مختلف هنری مانند تئاتر، بازیگری، گویندگی، تاریخ موسیقی هم آموزش داده می‌شد، هنرجویان آواز نیز با این مباحث آشنا می‌شدند و حتی می‌توانستند در آن کلاس‌ها شرکت کنند، که این امر نیز بسیار در پرورش هنرجویان آواز مؤثر بود.

مجموع این عوامل باعث می‌شد پرورش‌یافتگان این شیوه تدریس، آمادگی لازم را برای ورود به عرصه اجرا در سطح کشور و ملی را به دست بیاورند. در این زمینه مهرتاش با اجرای تئاترهای ملی در جامعه باربد، ارتباط با رسانه‌های جمعی آن زمان (رادیو، تلویزیون)، ارتباط با اساتید بزرگ و مشهور آن زمان، پروسه آموزشی خود را تکمیل کرد و از شاگردانی که خود در زمینه بازیگری، خوانندگی، نوازندگی، گویندگی و… تربیت کرده بود در کارهای اجرایی نیز استفاده می‌کرد. به عنوان مثال در زمینه بازیگری افرادی چون عزت‌الله انتظامی و محمدعلی کشاورز، در زمینه خوانندگی افرادی چون عبدالوهاب شهیدی، محمدرضا شجریان، جمال وفایی، محمد منتشری و در زمینه گویندگی افرادی چون بهروز رضوی را تحویل جامعه هنری ایران داد و تحولی عظیم در تأمین نیروهای هنری ایران ایجاد کرد.

نکته‌ای که متأسفانه مورد غفلت واقع شده، این است که خیلی از هنرمندان پرورش یافته این شیوه، بعد از اینکه به سطح حرفه‌ای و اجرایی می‌رسیدند، نزد اساتید دیگر آن زمان می‌رفتند و متأسفانه دیگران از روی ناآگاهی نام این هنرمندان را به اساتید دیگر گره می‌زدند. به عنوان مثال می‌توانیم به محمدرضا شجریان اشاره کنیم که مدت ۵ سال نزد اسماعیل مهرتاش از آموزش‌های مقدماتی تا پیشرفته آواز را طی کرد و زمانی که آوازخوانی حرفه‌ای شده بود، نزد نورعلی برومند رفت ولی متأسفانه همه شجریان را پرورش یافته جناب برومند می‌دانند.

از معدود شاگردان مهرتاش که مدت ۲۰ سال به مانند فرزند و همراه همیشگی مهرتاش بود به نام محمد منتشری می‌رسیم. منتشری به نوعی در جریان تمام کارهای اجرایی استاد در زمینه آموزش موسیقی و دیگر رشته‌های هنری این جامعه قرار داشت و در زمینه آموزش آواز، تنها کسی می‌توانسته باشد که همان مسیر مهرتاش را ادامه دهد.

باید به این نکته دقت کنیم که شیوه تدریس مهرتاش، که امروز محمد منتشری نیز همان شیوه را ادامه می‌دهد نه به صورت شعاری که به صورت عملی بزرگان هنری ایران‌زمین را متولد کرد.

محمد منتشری علاوه بر اینکه آشنایی و اشراف کامل به شیوه تدریس مهرتاش دارد، خود نیز مجری و آوازخوانی توانمند است و در سال‌هایی که نزد استاد مهرتاش بوده علاوه بر اینکه تسلط کامل بر ردیف آوازی مهرتاش پیدا کرد اجراهای متعدد با بزرگان موسیقی در رادیو و تلویزیون و تئاتر داشته و انبوهی از تجربیات آموزشی و اجرایی را با خود دارد و این امر یک امتیاز برای ایشان و هنرجویان تحت آموزش ایشان است.

اگر بخواهیم به شاخص‌ترین ویژگی‌های تدریس محمد منتشری اشاره کنیم می‌توانیم موارد زیر را برشماریم:

– تدریس ردیف اسماعیل مهرتاش: این ردیف به‌صورت استاندارد و مشخص است و قرار نیست نحوه خوانش آن در هر جلسه برای هنرجویان تغییر کند!! و باعث تشویش ذهن هنرجو شود. البته اینکه ردیف آوازی مهرتاش چه ویژگی‌هایی دارد در این نوشتار نمی‌گنجد و خود مطلبی مفصل است.

– آموزش دوره مقدماتی: در دوره مقدماتی به هنرجویان قالب کلی و نکات اصلی و پایه‌ای گوشه‌های آواز آموزش داده می‌شود. هنرجویانی که قابلیت خوانش ردیف را نداشته باشند با خوانش تصنیف‌های مختلف و گوشه‌های ریتمیک به مرور آماده می‌شوند.

– در دوره عالی به هنرجویان نکات ریز و ظرافت‌های گوشه‌های آوازی، تحریرهای مطول و همچنین آموزش هنر آوازخوانی که فراتر از ردیف خوانی است، آموزش داده می‌شود.

– استفاده از ساز در تدریس: مهرتاش از سازی مضرابی (تار) در تدریس خود استفاده می‌کرد، و محمد منتشری نیز به مانند ایشان، برای تربیت گوش موسیقایی هنرجویان از ساز مضرابی (سنتور) در تدریس استفاده می‌کند.

– به دلیل اینکه محمد منتشری اجراهای زیادی داشته است و هنر بداهه‌خوانی را در سطح بالایی می‌داند، در آموزش ردیف‌های آوازی نیز ذهن هنرجویان را به‌مرور رها و فارغ از چارچوب‌ها و فشارهای خودساخته می‌کند و با رعایت قواعد کلی و اساسی به هنرجو می‌آموزد که چگونه ذهنی رها داشته باشد تا هنر بداهه‌خوانی در هنرجو شکل پذیرد.

– آموزش دروس به‌صورت گروهی است و تا حد امکان سعی می‌شود هنرجویانی که در دوره مقدماتی هستند، دروس یکسانی داشته باشند و همچنین هنرجویان دوره عالی نیز از نظر درسی یکسان باشند تا تمام زمان کلاس برای هر هنرجو، جنبه آموزشی خود را داشته باشد.

در پایان برای تمام اساتید و کسانی که در راه ترویج فرهنگ و هنر ایران‌زمین قدم برمی‌دارند آرزوی بهروزی و بهبودی داریم.

عاشقی را باید از پروانه، عاشق یاد گیرد / هر که چیزی یاد گیرد، باید از استاد یاد گیرد

شمع را سر تا به پا می‌سوزد و پروانه را پر / آتش عشق است و هرکس را به استعداد گیرد[۱]

————-
۱٫ طایر شیرازی

نوشته: بیدل
در خبرگزاری هنرآنلاین منتشر شد/ www.honaronline.ir/fa/tiny/news-101726

بیوگرافی محمد منتشری

استاد محمد منتشری

com.puzzle87987y

نام اصلی: محمد صفار منتشری
تاریخ تولد: ۱۳ دی ۱۳۲۱ ، گیلان
سبک: موسیقی سنتی ایرانی
استاد:اسماعیل مهرتاش
مدت فعالیت در آواز: ۱۳۵۰ تا کنون
فعالیت: خواننده، موسیقی‌دان، ردیف دان
علت معروف شدن:نوع صدا و سبک مخصوص به خود، اجرای تحریرهای مطول؛ خواندن آوازهای بیات تهران

کانال رسمی تلگرام استاد: برای عضویت در کانال استاد کلیک کنید

صفحه رسمی اینستاگرام استاد: برای عضویت در صفحه استاد کلیک کنید

    • زندگی‌نامه و فعالیت هنری
      محمد منتشری، سیزدهم دی ماه ۱۳۲۱ در شهر لنگرود از توابع استان گیلان زاده شد؛ و در سن ۱۱ سالگی به تهران آمد و در محله‌های سنتی پایین شهر تهران رشد کرد. جایی که خود او با افتخار از آن یاد می‌کند و اصالت غزل خوانی‌ها یا بیات تهران‌هایش را مدیون پرورش در این محیط می‌داند. ۱۴ یا ۱۵ ساله بود که در جامعه باربد برای آموزش بازیگری ثبت نام کرد. چون هنوز به سن قانونی نرسیده بود، اسماعیل مهرتاش پذیرش او را منوط به ارائهٔ اجازه‌نامه پدرش کرد، اما مخالفت پدر و به خصوص مادر، با چنین فعالیت‌هایی وی را بر آن داشت تا با تقلب رضایت نامه‌ای از سوی پدر جعل کند. اسماعیل مهرتاش با اینکه متوجه جعلی بودن نامه شد به روی خود نیاورد و از پذیرش او سرباز نزد. در ۱۸ سالگی سه سالی می‌شد که آموزش بازیگری دیده بود. اما سرنوشت طوری رقم خورد که بخت خود را در خوانندگی نیز امتحان کند و از قضا دراین رشته موفق تر از آب در آید و بیشتر شهرت یابد. در همان جامعه باربدبرای پیش پرده‌ای به نام گردو فروش دنبال خواننده‌ای می‌گشتند و به کلاس بازیگری و هنرجویان این کلاس روی آوردند. شش نفر خود را نامزد کردند که منتشری نیز در میان آنها بود. پیش از این ترانه‌ها وتصنیف‌هایی را که پدرش می‌خواند- به خصوص تصنیف‌های بدیع زاده را- برای خود خوانده و در خلوت خود طبع آزمایی کرده بود. همین به او جرات داد تا همراه پنج نفر دیگر خود را برای خواننندگی در پیش پرده نامزد و از قضا نظر استاد را هم بیش از دیگران به خود جلب کند. در نتیجه، هم در پیش پرده خواند و هم، به پیشنهاد اسماعیل مهرتاش|مهرتاش، وارد کلاس آواز او شد که تابستان‌ها در منزل استاد، در خیابان فرشته، و زمستان‌ها در خود جامعه باربدتا سال ۱۳۵۷، که تئاتر را به آتش کشیدند برگزار می‌شد.
      منتشری- به قول خودش که اسماعیل مهرتاش را هنوز آقا خطاب می‌کند – با جمع آوردن دو هنر بازیگری و خوانندگی چیزی شده بود مورد طبع آقا. بعد از عبدالوهاب شهیدی او در تمام تابلو موزیکال‌های جامعه باربد در نقش‌های کلیدی ظاهر شد و از سال ۱۳۵۰ به طور حرفه‌ای به کار خوانندگی در تلویزیون ملی، در برنامه هفت شهر عشق، با اجرای فخری نیکزاد، تهیه کنندگی بهمن بوستان و آهنگسازی اکبر محسنی، روی آورد. پس از آن، زمانی که بزرگ لشکری مسول تولید موسیقی رادیو بود، به رادیو راه یافت و فعالیت خوانندگی خود را تا سال ۱۳۵۷ به طور مداوم پی گرفت. پس از انقلاب تا مدتی از فعالیت‌های هنری دست کشید و در دوره‌های متاخر تر برای آموزش آواز به مرکز حفظ و اشاعهٔ موسیقی ایرانی دعوت شد و سرانجام در این اواخر به اجرا و ضبط آثار استاد اسماعیل مهرتاش از جمله و بخصوص ردیف او همت گمارد.
      منتشری از نزدیکترین شاگردان اسماعیل مهرتاش بود(مدت ۲۰ سال) و تعجبی ندارد که وارث اصلی زیباشناسی استاد به حساب آید. وفور تحریر نشاطی در صدای او از ویژگی های آواز اوست. خود او سخت شکایت دارد از اینکه امروزه تحریرها را در آوازها کوتاه و کم می‌کنند. می‌گوید: تحریر عضو لاینفک موسیقی ماست. موسیقی ما به دلیل تحریرهایی که دارد از تمام موسیقی‌های دیگر به طبیعت نزدیک تر است. هیچ‌کس حق ندارد به ترکیب آن‌ها دست بزند. متأسفانه بعد از انقلاب این داستان مد شده است که ۲۰ خط شعر پشت سر هم می‌خوانند و تحریرها را هم کوتاه ادا می‌کنند. خود این تحریرها قدرت می‌خواهد. حنجره می‌خواهد، نفس می‌خواهد. نظر آقا هم همین بود. اصلاً تمام خواننده‌های قدیم را که گوش کنید -مثل ظلی، تاج، ادیب، طاهرزاده – همین‌طور می‌خواندند. تحریر که نزنی، می‌شود مداحی، دیگر آواز نیست. گویندهٔ برنامهٔ سلام تهران یک بار از من پرسید چرا یک نشاطی در صدای شما هست؟ گفتم آواز همین است. این که اینها می‌خوانند آواز نیست.

 

  • آلبوم‌های رسمی موسیقی منتشرشده
    * شور آفرین سال ۱۳۷۲ و بازنشر در سال ۱۳۹۲
    * فکر بلبل سال ۱۳۷۴
    * هفت سین سال ۱۳۸۳
    * قبله آمال سال ۱۳۹۰
    * ردیف آوازی استاد اسماعیل مهرتاش سال ۱۳۹۰
    * چهارشنبه سوری سال ۱۳۹۰
    * چند بهاریه سال ۱۳۹۲
    * نوروزانه سال ۱۳۹۵

 

  • خوانندهٔ تیتراژ فیلم
    * مجموعه تلویزیونی مرد اول در سال ۱۳۵

 

  • همکاری با رادیو و تلویزیون بعد از انقلاب
    *برنامه تلویزیونی دلنوازانبرای شبکه چهار سال ۱۳۸۹
    * برنامه تلویزیونی نغمه‌ها برای شبکه پنج سال ۱۳۸۹
    * برنامه رادیویی نیستان برای رادیو فرهنگ سال ۱۳۹۰–۱۳۹۳
    *برنامه تلویزیونی دلشدگان برای شبکه چهار سال ۱۳۹۲ 
    *برنامه تلویزیونی دل افروزان برای شبکه دو سال ۱۳۹۵ 

 

  • همکاری با رادیو و تلویزیون قبل از انقلاب
    * برنامه تلویزیونی هفت شهر عشق سال ۱۳۵۰
    * ارکستر رادیو ایران سال ۱۳۵۲

 

نوشته بیدل

**منابع: دفترچه ردیف استاد منتشری، سایت های صدا و سیما